Письмо редактору

Contemporary: 10 головних виставок осені


Contemporary: 10 головних виставок осені

Вересень – кращий час повчитися чому-небудь новому. Наприклад, розширити кругозір не лише за допомогою подорожей, але і зайнятися арт-образованием, відвідавши головні виставки в кращих музеях Європи. До речі, багато будівель музеїв і є топовими пам’ятками міст, так що ти вбиваєш двох зайців відразу. Легендарні музиканти, digital -проекты, доповнена реальність і метри фотографії – на головних європейських виставках сезону осінь 2016.

Барселона

Vivian Maier. In Her Own Hands
до 10 вересня
Fundacio Foto Colectania
Ціна: € 3

Якщо ти збираєшся застати теплі осінні дні на іспанському узбережжі, знайди пару годин на відвідування виставки Вівьен Майер. Історія Попелюшки-фотографа вже стала легендою: жінка усе життя працювала нянею і, гуляючи з дітьми, знімала вулиці Нью-Йорка. Тільки після її смерті в квартирі були виявлені сотні плівок, на яких зафіксовані шедеври стрит-фотографии.

Чому варто йти? Щоб зіткнутися з легендою стрит-фотографии і відчути чарівливу атмосферу старого Нью-Йорка, зафіксовану романтичним і ніжним поглядом.

Детальніше

Punk. Its traces in contemporary art
до 25 вересня
MACBA. Museu d’Art Contemporani
Ціна: € 10

Якщо не встигнеш на виставку Майєр – не біда, є не менш цікаві варіанти, наприклад, виставка “Панк. Його сліди в сучасному мистецтві”. Щоб простежити вплив панка на сучарт, виставці взяли участь 60 художників з різних країн. Десятки інсталяцій, уривків документальних фільмів, фотографій, відео і картин, що демонструють походження панка і життя панк-культуры сьогодні. Панк-естетика вже легко уживається з нашим уявленням про прекрасний, так що варто побачити і його базис: шум, заперечення, насильство, нігілізм і сексуальність. Незадоволення, нонконформізм, втрата віри в прогрес і жорстока критика ікон економічної і соціальної системи – теми робіт авторів-учасників.

Чому варто йти? Щоб зрозуміти, звідки ростуть ноги у сьогоднішньої культури і як бунт 1970-х вплинув на усіх нас.

Детальніше

Берлін

Dada is here!
до 7 листопада
Berlinische Galerie
Ціна: € 10, пільговий € 7

Щоб відмітити століття дадаїзму, німецькі куратори зробили двомісячну виставку, яка не просто виставляє на показ роботи дадаїстів, але і запрошує до відкритого діалогу і взаємодії усіх відвідувачів. Усе можна змінювати, додавати, вивчати. Століття тому компанія освічених європейців почала формено хуліганити, створивши одну з щонайпотужніших гілок мистецтва, визначивши особу і постулати contemporary art, тому і зрозуміти це можна тільки через такі ж експериментальні дії і діалог.

Чому варто йти? Куратори обіцяють, що виставка буде цікава усім незалежно від віку. Та і дізнаватися нове, хуліганячи – можливо, головне задоволення у цьому світі.

Детальніше

Варшава

BOGACTWO
до 23 жовтня
Zacheta – Narodowa Galeria Sztuki
Ціна: 15 злотих, по четвергах безкоштовний вхід

Починаючи з XVIII століття в соцопитуваннях поляків “гроші і кар’єра” рідко фігурували в життєвих цілях, але нещодавно щось змінилося. Група польських художників іронічно і по-хулигански переосмислює ідеї успіху і багатства, а також їх основні символи, придбані в 90-х, які досі нікуди не поділися, а трансформувалися в ідеї радості володіння, розкоші і краси дорогих товарів. Художники ставлять питання, що означає зараз “пропалювати гроші”.

Чому варто йти? Подейкують, Варшава має усі шанси стати новим Берліном в плані мистецтва. Перевіриш?

Детальніше

Амстердам

Dream out Loud – Designing for tomorrow’s demands
до 1 січня 2017
Stedelijk Museum
Ціна: € 15, € 7,5 для студентів

Групова виставка, що об’єднала 26 художників і дизайнерів, працює з популярною нині темою – соціальний дизайн. Артисти знаходять винахідливі і забавні рішення проблем, з якими суспільство стикається сьогодні : залежність від м’яса, забруднене довкілля, пошук не-нафтових матеріалів, пластикові відходи в морях. Теми швидше екологічні, чим гостро-соціальні, але одне від іншого складно відокремити. Щоб звернути увагу на них, автори винаходять трохи ідіотські, розважаючі рішення, такі як велетенський пилосос, який очищає природу від сміття. Уваги гідна також робота з апсайклингом як новим словом в дизайні і виробництві.

Чому варто йти? Подивитися, як виглядає передовий, іронічний і технологічних європейський дизайн. Щоб мати уявлення про переробку матеріалів в дизайні ширше, ніж про сережки з пивних пробок. Тут же можна посміятися і замислитися про важливі проблеми.

Детальніше

Брюссель

Bruegel. Unseen Masterpieces
до 16 березня 2020
The Royal Museums of Fine Arts of Belgium

Можливість зануритися в шедеври Брейгеля Старшого, заглянути в обличчя непоміченим персонажам його картин, побачити іронію його творів – словом, відчути себе дослідником-мистецтвознавцем і заглибитися у світ художника. Проект підготовлений до 450-ої річниці смерті Брейгеля, яка відзначатиметься в 2019 році. Для європейської арт-сцены готуватися за декілька років – звичайна справа, збирати проект за місяць там не прийнято. Якщо згадати чергу на картини Ван Гога”, що “Ожили, в Мінську, то зрозуміло, що цифрові технології в мистецтві суспільством приймаються більш ніж привітно, а Королівський музей витончених мистецтв Бельгії спільно з Google Cultural Institute, напевно створили щось видатне з технологічної і художньої точки зору.

Чому варто йти? Це прекрасна можливість потрапити всередину середньовічного побуту, не побоюючись заразитися чумою або лягти жертвою святої інквізиції.

Детальніше

Відень

Martin Parr – A Photographic Journey
до 2 листопада
Kunst Haus Wien
Ціна: € 11

Мартін Парр навмисно кидає наш погляд на досить дивні і абсурдні аспекти повсякденного життя, на незахоплюючу повсякденність – узбіччя повсякденного життя, на яке і дивитися-то не прийнято, не то що знімати. Хоча уся суть наших днів – саме там. Його фотографії відбивають чесну картину нашого суспільства. Зацікавленість Парра різними соціальними групами приводить його в різноманітні місця: від попсових туристичних локацій до сільських будинків культури і фотостудій. Ця виставка – одночасно опис симптомів і діагноз суспільству споживання.

Чому варто йти? Мартін Парр – живий класик фотографії, а сам музей знаходиться у будинку, спроектованим Хундертвассером, який вже сам по собі – витвір мистецтва.

Детальніше

Стокгольм

Фотовиставка Антона Корбийна “1-2-3-4”
з 16 вересня до 4 грудня
Fotografiska
Ціна: 120 крон, студенти – 90 крон

Фотовиставка Антона Корбийна, який знімав музичних кумирів твоєї юності, сподобається усім, хто слухав The Rolling Stones, Кортни Лав, Nirvana, Siouxsie Sioux, Metallica, Кейт Буш, Джони Митчелла, Ким Уайлд, Ника Кейва, Брюса Спрингстина. Усі вони були сфотографовані так, що документальна бэк-стэйдж фотографія стала мистецтвом. Сам Корбийн – один з кращих авторів кліпів, а його дебютний фільм-портрет Яна Кертиса став культовим. У виставці представлені матеріали з величезного архіву Корбийна про його роботу в музичній індустрії з початку 1970-х років до сьогоднішнього дня

Чому варто йти? Щоб побачити культових музикантів по-новому. А ще Forografiska – один з кращих фотографічних музеїв, розташований в старій портовій будівлі в центрі Стокгольма.

Детальніше

Лондон

Bjork Digital
до 23 жовтня
Sommerset House
Ціна: 15 фунтів

Ісландка продовжує виставляти проекти у ведучих арт-институциях Західного світу. Цього разу проект “Bjork Digital” зроблений на підтримку її торішнього альбому “Vulnicura”. Ти побачиш digital і відеоінсталяції, поєднані з треками співачки, зможеш подивитися кіно Black Lake з ефектом присутності. Перенесешся на ісландський пляж і поставиш ще одну галочку в списку трэвел-целей на рік. На виставці можна буде послухати пісню Mouthmatra, з відчуттям, що ти знаходишся у Бьорк у роті.

Чому варто йти? За 15 фунтів можна побувати на концерті Бьорк, digital -выставке і, нарешті, зрозуміти, для чого винаходили віртуальну реальність.

Детальніше

The Radical Eye : Modernist Photography From the Sir Elton John Collection
з 10 листопада до 7 травня 2017
Tate Modern
Ціна: 16,5 фунтів (без пожертования – 15 фунтів)

Усі знають про неймовірну колекцію окулярів Элтона Джона, а ось про його унікальну колекцію модерністських фотографій репортери з MTV жодного разу не згадували, а коштувало б. У cэра Элтона колекція робіт більш ніж 70 художників і близько 150 рідкісних вінтажних кадрів основоположників фотографії, включаючи Брассаи, Имоджен Каннингем, Андре Кертеса, Доротею Ланж, Тіну Модотти, Олександра Родченко. Це шанс заглянути всередину будинки Элтона Джона і випробувати захват, дивлячись на шедеври фото.

Чому варто йти? Ти напевно бачив(- а) деякі зі знімків в підбірках кращих фотографій світу онлайн, тепер є шанс побачити їх живцем.

Детальніше

Фото – афіші виставок


© 2019 Самостійне Подорож
При повному або частковому відтворенні інформації заборонено.
sitemap